大学在学中より仕事を始め、映像制作、イベントプロデュース、飲食店経営など多様な分野で経験を積む。学生時代に8ミリ映画を制作していた仲間の影響を受け、インディーズ映画制作へと踏み出す。初期短編『SECRET PLAN』が映画祭で評価を受け、2014年に自主制作長編映画『拳銃と目玉焼』を制作。限られた予算の中でも商業映画と同等のクオリティを目指し、最終的にシネコンを含む全国公開を果たす。
自身が設立した自主レーベル「未来映画社」を拠点に、企画、演出、撮影、照明、編集まで一人で手掛けるスタイルを貫いてきました。その作風はジャンルにとらわれず、笑いと人情、そして独自の視点で日常と非日常をつなぐ物語性に富んでいます。

2024年に公開された『侍タイムスリッパー』は、タイムスリップした幕末の侍が、時代劇の斬られ役として第二の人生に奮闘する姿を描く時代劇コメディ映画です。たった1館での上映からスタートしたが、口コミを追い風に全国300館以上で上映される異例の大ヒット。2025年「第48回日本アカデミー賞」最優秀作品賞、最優秀編集賞、優秀監督賞、優秀脚本賞、優秀撮影賞、優秀照明賞を受賞するなど、日本映画界に大きなインパクトを与えました。

映画制作と並行して、実家の米農家を継ぎ、米作りにも情熱を注ぐ映画監督 × 農家の二刀流クリエイターとしても知られています。農業という現場での体験は、自身の創作や作品世界にも影響を与えていると語っており、自身の多様な経験が作品世界の奥行きにつながっていると評価されている。

本作では、安田監督が 従来の映画表現で培ったストーリーテリングと空間演出のノウハウを、ライブ・イマーシブ演劇という形式へ大胆に応用します。観客が物語の中心に入り込む体験型演出は、映画のスクリーンを飛び出した新たな挑戦です。
目指しているのは、難解なアートではなく、物語に引き込まれ、感情が動き、素直にワクワクできる娯楽としての活劇。ヒーローショーや時代劇が持っていた、あのまっすぐな面白さを、現代の空間演出で本気でやる挑戦でもあります。
そこに加わるのが、数々の大型映像演出を手がけてきたSWAG。映像・光・空間で物語の世界を組み上げてきた彼らの映像表現と、安田監督の「人」を中心に置く演出が重なり、二条城という場所ならではの体験が生まれます。